Il 23 marzo 2025 segna una data significativa per gli amanti della musica italiana, in quanto si celebra l’ottantesimo compleanno di Franco Battiato, artista che ha lasciato un’impronta indelebile nel panorama musicale. Nonostante la sua scomparsa avvenuta quasi quattro anni fa, la sua eredità continua a vivere attraverso le sue opere straordinarie. Per onorare questa ricorrenza, Oblomov Edizioni ha dato vita a un volume intitolato “Franco Battiato – La musica del tempo”, un’opera che raccoglie riflessioni, testimonianze e illustrazioni, creando un ritratto polifonico del cantautore siciliano.
Un tributo a Franco Battiato
Il libro, che si presenta come un mosaico di contributi, include le parole di Igort, noto direttore della casa editrice e amico di lunga data di Battiato. Igort condivide aneddoti legati a un progetto cinematografico su Händel, che Battiato desiderava realizzare e per il quale lo coinvolse nella scrittura della sceneggiatura. Purtroppo, a causa di difficoltà produttive, il film non vide mai la luce. Le pagine scritte da Igort sono arricchite da illustrazioni tratte dai suoi “Quaderni mistici”, un progetto inedito che prevedeva un’intervista a Battiato sul filosofo e mistico Gurdjieff, figura cruciale nel percorso artistico del cantautore.
Il volume include anche un’interessante conversazione tra Elisabetta Sgarbi e Eugenio Lio, risalente al 2012, dove Battiato riflette sulla sua vita e sulla sua arte. La presenza di Andrea Colamedici e Maura Gancitano arricchisce ulteriormente il testo, offrendo un’analisi filosofica delle tematiche affrontate dall’artista, rendendo omaggio al suo pensiero profondo.
Illustrazioni e contributi dal mondo del fumetto
Il volume non si limita a testi e testimonianze, ma si arricchisce anche di illustrazioni e fumetti realizzati da diversi artisti. Tra questi, spicca il contributo di Otto Gabos, fumettista originario di Cagliari e attualmente residente a Bologna. Gabos racconta la sua esperienza di gioventù, quando ascoltò per la prima volta “Il re del mondo”, brano emblematico dell’album “L’era del cinghiale bianco” pubblicato nel 1979. Questo disco segna una svolta nella carriera di Battiato, che, dopo un lungo periodo dedicato alla sperimentazione elettronica, introduce un approccio pop, dimostrando che è possibile fondere leggerezza e profondità nella musica italiana.
Altri artisti del fumetto e dell’illustrazione hanno contribuito con le loro opere, tra cui Grazia La Padula, che ha curato anche la copertina del libro, e nomi come Isabella Mazzanti, Sebastiano Vilella, Massimo Giacon, Thomas Campi, Anna Cercignano, La Tram, Sergio Algozzino, e Nicoz.
Testimonianze di chi ha lavorato con Battiato
Le pagine del volume si arricchiscono ulteriormente con le testimonianze di figure che hanno collaborato con Battiato nel corso della sua carriera. Francesco Cattini, manager e produttore, e Luca Volpatti, scenografo che ha lavorato a videoclip e concerti, condividono ricordi e aneddoti significativi. Anche Pino Pischetola, sound engineer che ha contribuito alla realizzazione di album come “Gommalacca” e “Fleurs”, offre un suo punto di vista sull’artista.
Non mancano le voci di Viola Di Grado, scrittrice, e Francesco Bianconi, leader dei Baustelle, che riconoscono l’enorme influenza che la musica di Battiato ha avuto sulla loro formazione artistica. Bianconi, in particolare, ricorda come durante gli anni Ottanta ascoltasse quasi esclusivamente le canzoni di Battiato, sottolineando l’impatto profondo che quest’ultimo ha avuto su di lui.
Le opere di Franco Battiato continuano a risuonare, offrendo un nutrimento per l’anima e stimolando la ricerca interiore. Oltre a questo nuovo volume, i lettori possono trovare in libreria altre recenti pubblicazioni dedicate all’artista, come la biografia “Sacre sinfonie” di Fabio Zuffanti, “L’alba dentro l’imbrunire” a cura di Francesco Messina e Stefano Senardi, e “All’essenza”, che raccoglie pensieri di Battiato riordinati da Giordano Casiraghi.